Мона Лиза — это не только самая известная картина Леонардо да Винчи, но и самая известная картина всех времен. Она является культурной иконой. Она висела в ванной комнате короля, она была украдена, а недавно протестующий бросил в нее торт. К счастью для картины, сейчас она находится за пуленепробиваемым стеклом, потому что это очень ценная вещь.
Но никакое стекло не может защитить ее от переосмысления другими художниками. Вот десять альтернативных версий шедевра Леонардо — и некоторые из них действительно очень альтернативные.
10 L.H.O.O.Q.
Марсель Дюшан произвел скандал и революцию в мире искусства в начале 20 века, когда начал создавать свои «readymades». Он брал повседневный, обыденный предмет и превращал его в произведение искусства, помещая его в художественную галерею. Наиболее известен случай, когда он взял писсуар, перевернул его на бок, подписал на нем имя Р. Матт и создал произведение, которое назвал «Фонтан».
Для своей интерпретации Моны Лизы он использовал открыточную версию картины и нарисовал заостренные усы и небольшую козлиную бородку. Под этим он поставил надпись L.H.O.O.Q. Когда эти буквы читают по-французски, они звучат как Ella a chaud au cul, что означает «У нее горячая задница».
Дюшан хотел сказать, что, каким бы великим ни считалось произведение искусства, оно остается объектом, с которым можно играть.
9 Мона а’ля Мейс
Все любят время от времени рисовать. Но только один человек считается «да Винчи дудлеров». Ленни Мейс считается мастером шариковой ручки. Используя только обычные ручки, он создает иллюстрации и то, что он называет PENtings. Самая известная его работа — «Мона а’ля Мейс» — Мона Лиза, написанная шариковой ручкой.
Благодаря его умению обращаться с ручками, компания Pilot поручила Мейсу создать версию Моны Лизы. В работе отказались от приглушенной палитры Леонардо в пользу яркого фиолетового цвета. Каким-то образом, используя только шариковые ручки, Мейс смог воспроизвести мягкие и плавные контуры, которые являются визитной карточкой стиля Леонардо.
Хотя «Мона а’ля Мейс» когда-то висела в офисах компании Pilot, ее нынешнее местонахождение неизвестно. Поскольку художнику заплатили много тысяч долларов за ее создание, она, вероятно, не оказалась на помойке, как большинство каракулей.
8 Базука Моны Лизы
Бэнкси — самый известный уличный художник в мире. Его граффити часто появляются в неожиданных местах, но редко остаются там надолго. Его работы могут продаваться за миллионы. Целые стены были вырваны из зданий, чтобы владельцы могли продать свой неожиданный выигрыш.
В 2007 году в Сохо, Лондон, Бэнкси создал свою версию Моны Лизы. На этот раз, вместо того чтобы просто смотреть на зрителя загадочным взглядом, знаменитая дама изображена с базукой в руках. Дав ей страшное оружие, тонкая улыбка Моны Лизы становится маниакальной. Улыбается ли она тому разрушению, которое собирается произвести?
Не все впечатлены сопоставлением насилия и возвышенной живописи. Одна женщина, заметившая эту работу, сказала: «Только мальчики с маленькими членами рисуют картины с большими пушками».
7 Айзелуортская Мона Лиза
Леонардо да Винчи был перфекционистом. В свое время он прославился тем, что начинал работы и продолжал работать над ними годами, иногда никогда не завершая их, так как стремился достичь своего замысла. Работа над «Моной Лизой», возможно, велась с 1503 по 1517 год. Учитывая, что работа над версией в Лувре заняла у него так много времени, вероятно ли, что Леонардо создал и вторую версию? Некоторые искусствоведы считают, что да.
Копия Моны Лизы была куплена в Италии в 1780-х годах и привезена в Великобританию. Она оставалась малоизвестной до 1913 года, когда ее купили и выставили на всеобщее обозрение. Затем появилась статья, в которой утверждалось, что эта версия также была написана Леонардо и, возможно, была создана первой. Следующий владелец картины опубликовал книгу, в которой утверждалось, что это единственная настоящая версия Леонардо, а та, что находится в Лувре, была просто чьей-то копией. По совпадению, это сделало бы картину, которой он владел, невероятно ценной.
К сожалению для нынешних владельцев картины, существует ряд проблем с приписыванием ее Леонардо. Леонардо писал картины на деревянных досках, а Мона Лиза из Айлуорта написана на холсте.
6 Мона Лиза из Прадо
Неудивительно, что существует множество копий Моны Лизы. В течение многих лет считалось, что копия, висящая в музее Прадо в Мадриде, является одной из них. Однако после реставрации в 2012 году эксперты получили возможность заново оценить эту картину и обнаружили кое-что интересное.
Мона Лиза из Прадо датируется примерно 1507-1516 годами — как раз тем временем, когда Леонардо создавал свои работы. Когда многолетний лак и черная краска были удалены, «Мона Лиза» из Прадо показала свое качество. Во многих отношениях она сохранилась лучше, чем более известная Мона Лиза в Лувре, а детали фона видны гораздо четче.
Версия Прадо написана под несколько иным углом, чем версия Лувра. Похоже, что эта картина была написана подмастерьем, работавшим рядом с Леонардо в той же студии. Однако кто написал эту Мону Лизу, остается загадкой, поскольку у Леонардо было много помощников.
5 Монна Ванна
Одного из ближайших помощников Леонардо, а возможно, и его любовника, звали Салаи. Салаи был обучен Леонардо искусству живописи, хотя он так и не смог сравняться со своим мастером в таланте. Некоторые предполагают, что он помогал Леонардо и другими способами — по одной из версий, Салаи был настоящей моделью для Моны Лизы.
Салаи связан с «Моной Лизой» и другими способами. Возможно, именно он нарисовал версию, находящуюся в Прадо. Мы знаем, что Салаи создал по крайней мере одну версию «Моны Лизы» под названием «Монна Ванна». На этой картине модель сидит в той же позе, что и Мона Лиза, но с обнаженной грудью.
Монна Ванна», или «Тщеславная женщина», может оказаться не такой уж скандальной подделкой Леонардо, как кажется на первый взгляд. Эскиз «Монны Ванны», по-видимому, был нарисован самим Леонардо. Это также похоже на рисунок Салаи с грудью — создал ли Леонардо его в знак уважения к своему красивому молодому помощнику или в качестве хитрой шутки?
4 Мона Лиза, курящая трубку
Движение Дада и сюрреалисты навсегда изменили искусство, когда внесли свой причудливый вклад, но во многом они опирались на работы других странных художников. В 1882 году в Париже была организована выставка под названием Arts Incohérents. На ней были представлены работы только тех художников, которые не умели рисовать. Выставка имела огромный успех и повторялась несколько раз в последующие годы. Одним из участников был художник Сапек, настоящее имя Эжен Батай.
Сапек был известен своей эксцентричностью, которая предшествовала перформансу. У него была привычка ходить по городу с головой, выкрашенной в синий цвет. Поэтому, наверное, не стоит удивляться, что его Мона Лиза была немного странной.
Мона Лиза Сапека изображена курящей трубку и пускающей кольца дыма.
3 Мона Лиза Ботеро
Все художники вырабатывают определенный стиль для передачи своих идей. У Фернандо Ботеро, безусловно, есть стиль. Как живописец и скульптор, Ботеро изображает людей, которые выглядят так, как будто их надули и они заполняют пространство, в котором находятся.
Мона Лиза Ботеро — это не хрупкая дама из оригинала Леонардо, а, напротив, фигура, почти луковица. Однако у обоих одно и то же непостижимое выражение лица. То, как вы интерпретируете этот взгляд, вероятно, сильно отличается в зависимости от того, смотрите ли вы на Ботеро или на Леонардо.
Ботеро на самом деле написал несколько версий Моны Лизы. Одна из них называется «Мона Лиза, двенадцать лет» и изображает натурщицу в виде болезненно-зеленой девушки. Если бы не название, вы могли бы даже не знать, кем она должна была быть.
2 Монна Лиза (вернусь через 5 минут)
Если кто-то и видел Мону Лизу, то, скорее всего, через лес рук туристов, которые держат свои телефоны, чтобы сделать снимок. К картине трудно подойти близко, а когда это удается, люди часто разочаровываются, обнаружив, что Мона Лиза удивительно мала. Почти никому не удается рассмотреть детали. Когда вы смотрите на ее рот, у вас нет возможности рассмотреть фон. Позади «Моны Лизы» Леонардо находится воображаемый пейзаж с горами, тропинками и мостом.
Софи Матисс — правнучка знаменитого художника Анри Матисса, она создала серию работ под названием «Вернусь через 5 минут». Она берет известные произведения искусства и убирает людей, которые обычно находятся в них. Одна из них демонстрирует великолепный пейзаж, который был бы виден, если бы только Мона Лиза отошла с дороги.
1 Автопортрет Моны Лизы работы Дали
Сальвадор Дали был одним из великих сюрреалистов. Его работы мгновенно узнаваемы по придуманным им сказочным пейзажам с тающими часами или слонами на веретенообразных ногах. Однако Дали не только писал причудливые произведения искусства, но и превратил всю свою жизнь в один странный спектакль. Не последнюю роль в его эксцентричности играли заостренные и вздернутые усы, которые он культивировал.
Усы Дали несколько напоминают волосы на лице, которые Дюшан нарисовал на своей версии Моны Лизы. Это делает поступок Дали в некотором роде метафорой. Он не только наклеил усы на свою собственную верхнюю губу, но и наклеил все свое лицо на Мону Лизу. Дали появляется с вращающимися глазами и сжимает в руках кучу монет, возможно, чтобы показать безумие огромных сумм, заплаченных за классические произведения искусства.
