Новая работа Эмеральд Феннелл с Марго Робби и Джейкобом Элорди - это сказочное зрелище. Прекрасное, дикое и знойное, как ветер на вересковых пустошах. Однако, чтобы прочувствовать этот фильм, придется оставить томик Бронте на полке. Мы часто идем в кино с наивной верой: если в кадре любимые актеры, а в режиссерском кресле создательница «Солтберна», то нас ждет нечто большее, чем просто костюмированная драма. Мы ждем историю дикую и жестокую в своей правде. Но тех, кто ищет буквальную экранизацию культа, может постичь разочарование.
Фильм Феннелл - это скорее вольная, временами фантастическая интерпретация. Впечатление, а не дословный пересказ. Режиссер сохранила романтическую нотку, но почти отбросила самое темное: месть, ненависть и проклятое наследие, отравляющее поколения. И все же ей удалось создать нечто настолько трогательное, что слез сдержать невозможно.
Эстетика на грани сна: когда каждый кадр - картина
Если отбросить литературные претензии, работа Феннелл - абсолютный шедевр визуала. Кадры выстроены с маниакальной точностью. В какой-то момент кажется, что ты внутри готического сна, где-то между мирами Тима Бертона и Йоргоса Лантимоса. Сами Перевалы изображены безумно: холодное, дикое место на краю света, где ветер - полноценный персонаж.
Звук ветра здесь слышен постоянно. Это не просто фон, а символ. Создается впечатление, что Грозовой перевал - это не локация, а открытая рана, преследующая героев. Именно поэтому фильм нужно смотреть на большом экране. В кинотеатре вы почувствуете это пространство кожей.
Костюмы как отдельный вид искусства
Для эстетов этот фильм станет настоящим подарком. Платья, фактуры тканей, оттенки постельного белья и стен - всё синхронизировано. Это уровень «Бриджертонов», но возведенный в пятую степень, более кинематографичный и художественный. Феннелл сделала ставку на телесность и эмоции, на то, что неразделенная любовь делает с человеком. Она показала безумие и жажду другого как форму зависимости.
Актерский дуэт: эгоизм Кэтрин и мягкость Хитклиффа
Марго Робби буквально вытягивает фильм на своих плечах. Ее Кэтрин - не жертва обстоятельств. Она эгоистична, жестока и полна противоречий. Это женщина, которая не умеет любить здоровым способом, и Робби мастерски передает эту внутреннюю бурю. Ей невозможно не сочувствовать, но ее решения причиняют боль.
Джейкоб Элорди в роли Хитклиффа - это готический идеал. Камера его обожает. Он загадочен и умеет быть по-настоящему ранимым в кадре. Однако ему не хватает той пугающей трансформации, когда разбитое сердце превращается в лед. Элорди играет трагического влюбленного, а не демона мести, каким Хитклифф предстает в книге.
Финал, который заставляет верить
Несмотря на все упрощения сюжета, концовка фильма заставляет поверить в эту историю до конца. Когда Кэти угасает, а Хитклифф оказывается на краю бездны, фильм становится предельно реальным. Фраза «Только не оставляй меня в этой бездне, где тебя не найдут» бьет наотмашь. В этот момент понимаешь: без Кэтрин его не существует.
Стоит ли идти в кино? Да. Но будьте готовы к тому, что это не столько Бронте, сколько красивая и мучительная фантазия. Это фильм для тех, кто хочет утонуть в атмосфере и увидеть, как любовь, не сумев спасти, оставляет после себя лишь шум ветра на пустошах. Только не забудьте взять платки - остаться равнодушным не получится.
