Иногда кажется, что Уэс Андерсон не просто снимает кино — он вырезает его скальпелем. Каждый кадр — как витраж, в котором нет ни одной случайной детали. И вот, в июле 2025 года, на стриминговой платформе Peacock выходит его двенадцатый полнометражный фильм — «Финикийская схема». Забавное название, правда? Почти как старый политический триллер из 70-х, но на самом деле — это хулиганская притча, завёрнутая в типичную андерсоновскую коробочку с бантиком: геометрией, цветом, молчаливыми паузами и легкой усмешкой.
О чем фильм
Главный герой — Зза-Зза Корда, которого играет Бенисио дель Торо с повязкой на голове и выражением лица, будто он только что проглотил шахматную фигуру. Бизнесмен, уцелевший после нескольких покушений, он вдруг решает посвятить в свои дела дочь — юную послушницу Лизль (Миа Триплтон, дочь Кейт Уинслет и голосом очень на неё похожа). Она, мягко говоря, не в восторге. Особенно от его «предпринимательской этики», где на повестке — эксплуатация, налоговые схемы и лёгкий привкус феодализма.
Всё закручивается, когда Зза-Зза называет её своей наследницей. Взамен обещает раскрыть, кто виноват в смерти её матери. Сделка дьявольская, но девушка соглашается. И вот уже они мчатся по вымышленной (но с восточным душком) стране Финикии, собирая деньги с инвесторов для огромного инфраструктурного проекта. Их сопровождает преподаватель норвежского по имени Бьёрн, в исполнении Майкла Серы, чья безмятежность и кардиган вызывают особую нежность.
Кастинг — все любимчики
На этом месте начинается типичная андерсоновская одиссея: скачки по локациям, головокружительные сценки, в которых мелькают его любимчики — Джеффри Райт, Уиллем Дефо, Скарлетт Йоханссон, Бенедикт Камбербэтч, Руперт Френд и, конечно, старина Билл Мюррей (в этот раз в роли… Бога). Сюжет то спрессовывается до скетча, то вдруг распускается до сюрреалистической медитации — где кончается реальность, а где начинается сон или загробный мир, непонятно. А, может, и неважно.
Что радует
Что особенно радует — в «Финикийской схеме» Уэс наконец делает шаг в сторону от своей «матрёшечной» архитектуры. После «Французского вестника» и «Города астероидов», где повествование многократно завёрнуто само в себя, он возвращается к более линейной истории. Это не значит, что стало скучно — просто чуть ближе к зрителю. Меньше формализма, больше людей.
В центре — отношения отца и дочери. Только не ждите слёзливости: Лизль не прощает, не идеализирует, не рассыпается в обнимашках. Но она смотрит на отца, и за её сарказмом сквозит то, чего он так долго добивался — интерес. Уважение? Не сразу. Но что-то теплое точно. А он? Он всё ещё думает, что управляет бизнесом. А на самом деле, просто боится остаться в одиночестве.
Фирменный стиль
Всё это сопровождается великолепным визуальным рядом: цвета как из старого журнала National Geographic, композиции — будто выверены циркулем, а движения камеры — как вальс, только на прямоугольной сцене. Кажется, будто всё слишком идеально, но в какой-то момент ты ловишь себя на мысли: именно за это ты и любишь Уэса. За эту безумную аккуратность, которая вдруг начинает говорить о вещах простых, тёплых, человеческих.
Критики дали фильму 78% на Rotten Tomatoes — не рекорд, но уверенно выше, чем у «Города астероидов». Попкорнметр тоже «свежий» — 70%. В прокате фильм выступил умеренно: около 37,5 миллионов, что заметно меньше, чем у его предыдущих работ. Но стриминг даёт вторую жизнь, и с выходом на Peacock у «Финикийской схемы» есть все шансы собрать тех, кто не добрался до кинотеатра.
Если вы любите Уэса за его фирменный стиль, тёплый юмор и немного грустные рассуждения о семейных ранах — вам сюда. Если вы ищете простой сюжет — не ждите. Здесь всё слегка под углом. Но в этом и прелесть.
Пожалуй, это как старая музыкальная шкатулка: вроде бы всё предсказуемо, но когда открываешь — мелодия всё равно пробирает.
