От Скорсезе до Финчера: 12 лучших ролей Джоди Фостер в кино

Американская актриса и режиссер Джоди Фостер получила широкое признание критиков за свою работу в культовых классических фильмах, таких как «Таксист» и «Молчание ягнят» , включая две премии «Оскар», три премии Британской академии киноискусства, две премии «Золотой глобус» и премию Сесила Б. ДеМилля.

Она также снимала эпизоды в популярных сериалах, таких как «Черное зеркало» и «Оранжевый — хит сезона» , за последний из которых была номинирована на премию «Эмми».

Фостер начала карьеру в качестве детской модели, когда ей было всего три года, и дебютировала в качестве актрисы в 1968 году в телевизионном ситкоме Mayberry RFD . Она специализировалась на литературе и с отличием окончила Йельский университет, будучи уже кумиром подростков благодаря своей культовой роли в «Таксисте» и главной роли в «Чумовой пятнице» Диснея (да-да, задолго до Линдси Лохан!).

Вспоминаем некоторые из лучших киноролей Джоди Фостер, отдавая дань уважения ее блестящей карьере.

12. Резня (Роман Полански, 2011)

Простой однокомнатный спор рассказывает об адаптации Романом Полански пьесы «Бог резни», удостоенной премии «Тони», в которой Джоди Фостер играет вместе с Кристофом Вальцем , Кейт Уинслет и Джоном С. Райли.

В центре внимания — две пары родителей, разгневанных из-за того, что их сыновья ввязались в драку друг с другом, и только для того, чтобы каждый из родителей демонстрировал все более детское поведение по мере развития фильма. В впечатляющем актерском составе Джоди Фостер играет Пенелопу Лонгстрит, одного из самых тонких персонажей фильма, которого актриса играет с тщательной продуманностью, переходя от спокойного и сдержанного состояния к яростному и раздраженному.

11. Алиса здесь больше не живёт (Мартин Скорсезе, 1974)

Первая совместная работа Джоди Фостер и Мартина Скорсезе до выхода культового «Таксиста» 1976 года с Робертом Де Ниро и Харви Кейтелем, «Алиса здесь больше не живёт» — одна из самых недооценённых работ культового режиссёра.

Ранняя жемчужина карьеры режиссера, драма показывает Эллен Берстин в роли овдовевшей женщины, которая отправляется на мистические поиски лучшей жизни со своим сыном. Джоди Фостер играет подругу своего сына, взрослую мятежную девушку с задатками на воровство в магазинах. Ей было всего 12 лет, когда она появилась в фильме, « Алиса здесь больше не живет» Скорсезе помогла ей поднять свой статус и помочь ей сняться в нескольких знаковых постановках на протяжении 1970-х годов.

10. Багси Мэлоун (Алан Паркер – 1976)

Эта гангстерская музыкальная комедия 1976 года — восхитительная пародия на жанр, в которой дети-актеры играют взрослые роли, а пулеметы стреляют взбитыми сливками вместо пуль. Фостер получила признание критиков за свою работу в роли Таллулы, подружки-стрелка и певицы в ночном клубе, и выиграла две премии Британской академии киноискусства в номинациях «Лучшая актриса второго плана» и «Новичок в номинации «Лучший фильм».

Алан Паркер сказал: «Джоди Фостер… снялась в большем количестве фильмов, чем снял я, поэтому, вероятно, знала о кинопроизводстве больше. Ей было 13 лет, но она снималась с трех лет и только что снялась в «Таксисте» . Она хорошо ладила с актерским составом и, конечно, не держалась отчужденно, на что имела полное право. Я подозреваю, что ей нравилось быть окруженной детьми в этот раз, поскольку она провела свою профессиональную жизнь в окружении взрослых».

9. Мэверик (Ричард Доннер – 1994)

Фостер играет в фильме «Мэверик» роль Аннабель, мошенницы, которая объединяется с карточным игроком Бретом Мэвериком (Мэл Гибсон), чтобы принять участие в игре в покер с высокими ставками. Фильм был номинирован на премию «Оскар», а игра Фостер принесла ей номинацию на премию American Comedy Awards в категории «Самая смешная актриса в кинофильме (главная роль)».

«Мне нравилось играть свою героиню Аннабель», — сказала Фостер. «Она дала мне возможность дать выход моему чувству юмора, которое дерзкое и немного гадкое, а не милое, как у Мэла [Гибсона]. Мне нравилось развенчивать миф о роковой женщине, знаете ли, о женщине, которая пассивна, беспомощна, говорит со смешным акцентом и пользуется всеми».

Она добавила: «Эй, она мошенница! Аннабель думает, что она такая достойная — «Как ты смеешь!» — говорит она — а потом она врезается в дверь или падает на землю. Она притворяется леди, а правда в том, что она вульгарна и неуклюжа. В общем, это был лучший опыт, который я когда-либо получала, снимая фильм, самый счастливый из всех, что я когда-либо делала, включая любой свой собственный проект».

8. Комната страха (Дэвид Финчер – 2002)

Вдохновленный новостным репортажем 2000 года о комнатах страха, психологический триллер Дэвида Финчера представляет Фостер и Кристен Стюарт в роли матери и дочери, в новый дом которых вторглись грабители. Они решают спрятаться в комнате страха (специальное помещение на случай угрозы), но злоумышленники хотят что-то, что находится в этой самой комнате. Игра Фостер была хорошо принята критиками, и она была номинирована на премию «Сатурн» за лучшую женскую роль.

Говоря о фильме, Финчер размышлял: «Я понял, что нельзя снимать фильм только потому, что он будет сложным. Мой агент прислал мне этот сценарий и сказал: «Тебе не захочется его читать, потому что все происходит в одном доме, и это логистический кошмар», и я просто сказал: «Мне это может быть интересно!» Я немного инакомыслящий».

7. Отважная (Нил Джордан – 2007)

Этот психологический триллер часто называют женской версией классического фильма Чарльза Бронсона «Жажда смерти» , в главной роли Джоди Фостер, нью-йоркская радиоведущая, которая теряет своего партнера, когда его избивают бандиты. Решив отомстить, она вооружается пистолетом и становится мстительницей. За свою игру Фостер получила номинацию на премию «Золотой глобус» в категории «Лучшая актриса».

«Как зритель, вы должны продвигаться по этому пути вместе с ней», — сказала Фостер о своей героине. «Это заставляет вас радоваться в тех местах, в которых вы бы не хотели этого делать. Это как бы затрагивает эту очень правдивую, очень подлинную, очень человечную, но также и очень постыдную сторону нас».

6. Маленькая девочка, живущая в переулке (Николас Гесснер – 1976)

Основанный на романе Лэрда Кенига 1974 года, Фостер играет 13-летнюю девочку, чей отсутствующий отец-поэт и скрытное поведение вызывают подозрения у ее консервативных соседей из маленького городка Мэн. Она живет одна в своем семейном доме и проводит дни за чтением книг, которые оставил ей отец. Фильм получил две премии «Сатурн» и в последующие годы стал культовым.

Режиссер сказал: «Руководство одним из этих уникальных, действительно волшебных актеров похоже на то, как если бы скрипач был благословлен Страдивари. Джоди, по сути, сильно отличалась от девушки, описанной в романе, но эти различия никогда не были противоречием. Добавив свою собственную индивидуальность, свой талант, свой интеллект, свою интуицию, свое понимание, Джоди усилила и усилила чувства, которые она должна была выразить, создав новый, захватывающий персонаж».

«Еще одним бонусом было удивительное знание Джоди кинематографической техники, ее чувство камеры, освещения, движений, всего. И она избежала всех типичных ловушек детей-актеров. Она была состоявшимся профессионалом в 13 лет».

5. Контакт (Роберт Земекис – 1997)

Этот сложный научно-фантастический фильм 1997 года является экранизацией романа Карла Сагана 1985 года, в котором Фостер играет радиоастронома, который обнаруживает существование разумных инопланетян с помощью радиосигналов. Прекрасно изображая решительного ученого, Фостер борется с бюрократическим регулированием и религиозными фанатиками, чтобы раскрыть тайны вселенной. За свою игру Фостер получила премию «Сатурн» за лучшую женскую роль.

«У некоторых актеров свой собственный процесс, но я подхожу к нему так же, как и всегда, то есть приглашаю их в комнату, говорю и прохожу по сценарию строчка за строчкой», — сказал Земекис. «Кто-то вроде Джоди [Фостер, в Contact] хотел прочитать каждую строчку на репетиции и услышать, как будет звучать ее персонаж. Меня это устраивает, но я обычно не прошу своих актеров играть во время чтения».

Добавляя: «Большинство актеров, с которыми я работаю, замечательные. Джоди Фостер или Том Хэнкс заставят работать что угодно. Я скажу: «Извините, но мне нужно, чтобы вы сделали самую неестественную вещь, повернули свое тело вот так, наклонились сюда и сказали эту реплику», а они ответят: «Да, я могу это сделать». Они заставят это работать, и их не будет раздражать необходимость делать что-то неестественное. Потому что все в создании фильмов очень неестественно».

4. Таксист (Мартин Скорсезе – 1976)

Шедевр Мартина Скорсезе 1976 года «Таксист» часто рассматривается как одна из его лучших работ, конечно, но также как один из самых влиятельных фильмов в истории кино. Жгучее исследование Скорсезе мужественности и разочарованной агрессии является бунтом против пустоты вселенной, и в центре его — культовая игра Роберта Де Ниро в роли Трэвиса Бикла, бывшего морского пехотинца и ветерана Вьетнамской войны, который работает таксистом в Нью-Йорке. Фостер играет роль Айрис, несовершеннолетней проститутки, за которую она получила свою первую номинацию на «Оскар» (лучшая актриса второго плана).

«У нас с Робертом Де Ниро было много вылазок, где он водил меня в разные закусочные по всему городу и проходил со мной по сценарию», — сказала она о подготовке к роли. «После первого раза мне стало совсем скучно. Роберт тогда был довольно неловким в общении и в значительной степени входил в образ, что было его процессом. Думаю, я иногда закатывала глаза, потому что он действительно был неловким. Но за эти несколько вылазок он действительно помог мне понять импровизацию и создание персонажа таким образом, который был почти невербальным».

3. Нелл (Майкл Эптид – 1994)

Основанный на пьесе Марка Хэндли «Идиоглоссия» , Фостер играет женщину, которая всю жизнь прожила со своей матерью в изолированной горной хижине в Северной Каролине. Когда ее мать умирает, ее обнаруживает доктор Джером Ловелл (Лиам Нисон), который очарован ее собственным языком и медленно знакомит ее с человеческим обществом. Фостер выиграла первую премию Гильдии киноактеров за выдающееся исполнение женской роли в главной роли и была номинирована на премию «Оскар» за лучшую женскую роль и премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль.

«Для меня инаковость имеет большое значение», — сказал Фостер. «Меня всегда привлекали персонажи, которые живут жизнью, которую я не смог бы прожить. Люди, которые выживают и не позволяют миру изменить их. Может быть, этот фильм даст кому-то идею, что если Нелл может быть собой, может быть, им тоже стоит быть смелыми, по отношению к своей своеобразной натуре и своей инаковости».

2. Обвиняемая (Джонатан Каплан – 1988)

Фостер получила свой первый «Оскар» за фантастическую игру в этой юридической драме 1988 года, где она сыграла молодую официантку, подвергшуюся сексуальному насилию со стороны трех мужчин в местном баре. Она объединяется с заместителем окружного прокурора Кэтрин Мерфи (Келли Макгиллис) в своем стремлении к справедливости. Фостер также получила «Золотой глобус» за лучшую женскую роль, а также множество других наград и номинаций.

Актриса сказала: «Я знала, что хочу эту роль, но я боялась ее, честно говоря. Поэтому я тусовалась с друзьями и ходила на танцы. Я была слишком напугана, чтобы снова читать сценарий; я вообще не готовилась. Потом я приехала в Ванкувер и поняла, что меня ждет. Я провела небольшое исследование.

«Правда в том, что я играю жертву. Мне не нужно было учиться быть такой. Я думаю, мне просто нужно было быть свободной и чувствовать себя как человек в этом возрасте [в начале 20-х]. Я никогда не была в этом возрасте, потому что я была ребенком-актрисой и работала, чтобы заработать на жизнь».

1. Молчание ягнят (Джонатан Демме – 1991)

Самая знаковая роль Фостер, вероятно, — это ее роль Клариссы Старлинг , молодой стажерки ФБР, которая обращается за помощью к тревожному каннибалу доктору Ганнибалу Лектеру (которого играет Энтони Хопкинс), чтобы поймать очередного серийного убийцу.

Ганнибал помогает ей понять разум психопата, пока он расспрашивает ее о подробностях ее собственной жизни, играя с ее психологической устойчивостью. Фильм получил пять премий «Оскар», включая награды за лучшую мужскую роль и лучшую женскую роль для Фостера и Хопкинса.

«Для меня было так важно, чтобы был процесс исцеления, чтобы наконец сыграть женщину, которая спасает женщин», — сказала Фостер. «Фильм актуален и сегодня. Мы движемся вперед, и мы находимся на очень болезненном и интересном месте в нашем сознании, касается ли это насилия или расы».