Прежде всего хочу заявить: я пишу этот текст под воздействием нового фильма Квентина Тарантино “Однажды в Голливуде”, поэтому в нем будет так много восклицательных знаков и прилагательных в первосходной степени. Ожидания от фильма были столь велики, что впервые на журналистский просмотр набился полный зал. При том что в фильме мало кровищи и почти не упоминается слово “фак” — это самый тарантиновский фильм за последние годы. Почему? Сейчас расскажу!
Текст: Олег Пека
Тарантино
“Однажды в Голливуде” — киноманское наслаждение, слоеный пирог намеков, цитат, отсылающих к тем временам, когда будущий режиссер работал в видеопрокате и сутками напролет поглощал кинопродукцию класса В. Вымышленные кинозвезды в его картине соседствуют с реальными знаменитостями, фрагменты классических фильмов перемежаются с эпизодами фейковых картин и сериалов, снятых специально для “Однажды в Голливуде”. Все смешалось до такой степени, что когда Марго Робби, играющая актрису Шерон Тейт, смотрит в кинозале фильм с участием Шерон Тейт ты уже не в состоянии понять, фейковое это кино или настоящее (спойлер: настоящее, Тарантино решил не переснимать эти сцены с Марго Робби). Квентин пишет картину крупными мазками – долгие эпизоды-скетчи мало связаны между собой и сюжетные линии соединяются лишь к финалу, что напоминает “Криминальное чтиво”. Только “Однажды в Голливуде” — куда веселее и легче.
Сюжет
Тарантино просил без спойлеров. Если коротко – фильм о неудачнике-актере Рике Далтоне (Леонардо ДиКаприо), который мог стать большой звездой, заменив Стива Маккуина в “Большом побеге”, но вместо этого снимается в низкопробных телевестернах, а ныне и вовсе скатился до ролей злодеев. Его дублер в экшн-сценах (Брэд Питт) и вовсе живет в трейлере на окраине на пару с верным псом и явно тяготится необходимостью быть на побегушках у своего босса. А между тем по соседству с героем ДиКаприо поселяется популярнейший режиссер Голливуда Роман Полански со своей молодой женой Шерон Тейт, и в отличие от Рика Далтона это реальные персонажи. В 1969 году Тейт была убита бандой Чарльза Мэнсона, и это единственный исторический “спойлер”, на который Тарантино приманивает зрителя.
Эпоха
1969 год, по радио звучат Дип Перпл еще без Иана Гиллана, полыхает война во Вьетнаме, а улицы американских городов начинают заполонять волосатые хиппи в цветастых одеждах, укуренные, и похожие на зомби, оттого и пугающие. Старая студийная система “Золотого века Голливуда” начинает рушиться – вот-вот придут молодые Спилберг с Лукасом, а пока актеры уходящей эпохи живут на грани нервного срыва.
ДиКаприо
Пожалуй, это одна из лучших ролей ДиКаприо за его карьеру. Он играет актера, играющего в трешевом кино, запарывающего дубли, сильно пьющего, но умеющего выложиться в нужный момент. Актерская игра в квадрате, а то и в кубе, особенно когда ДиКаприо отыгрывает весь спектр эмоций в одной сцене.
Питт
Страшно вспоминать сколько лет на самом деле Брэду Питту, которого в фильме называют “старым ковбоем”, но стоит актеру снять майку, обнажив аполлоновский торс, как по залу слышен просто женский стон. Его персонаж с темным прошлым, но с твердыми моральными принципами вызывает уважение и симпатию.
Фишки
Как и в “Криминальном чтиве” Тарантино увлекается фут-фетишизмом, смакуя в кадре голые ступни актрис. Найдется место неполиткорректным шуточкам (“Никогда не плачь на глазах у мексиканцев!”), и откровенному кинохулиганству (дочери Брюса Ли оч-чень не понравилось, как ее отца изобразили напыщенным индюком, да и вообще бывший каскадер Майк Мо скорее сбежал со съемок фильма о Викторе Цое), а еще Тарантино любовно собирает свою киновселенную (судьба каскадера Майка в исполнении Курта Рассела решится в тарантиновском “Доказательстве смерти”). Есть и откровенные загадки для зрителей, например, что за шибко умная девочка снимается с Риком Далтоном в ковбойском боевике? Ну-ка проверим, девочке восемь лет, и если время действия 1969 год… Ну да, из актрис-вундеркиндов на ум приходит только Джоди Фостер, начинавшая карьеру в ковбойском сериале “Дымок из ствола”!
Итого
Восхитительное киноманское приключение, ностальгически снятое оператором Робертом Ричардсоном, трогательное признание в любви великой киноэпохе, с типично тарантиновским юмором и страстью. И когда современный кинематограф находится в глубочайшем кризисе самоповторов и комиксового вырождения, “Однажды в Голливуде” является доказательством жизни!